“Cultura Online” reúne los proyectos seleccionados en la convocatoria #CMCVaCasa del Consorci de Museus

El pro­gra­ma “Cul­tu­ra Onli­ne” del Con­sor­ci de Museus alcan­za su octa­va sema­na y ofre­ce dis­tin­tas expe­rien­cias inmer­si­vas, des­de la expe­ri­men­ta­ción y la refle­xión.

Unien­do cien­cia, tec­no­lo­gía y músi­ca expe­ri­men­tal, las dis­tin­tas pro­pues­tas gene­ran imá­ge­nes abs­trac­tas, pai­sa­jes heri­dos, frag­men­tos de la natu­ra­le­za sim­bo­li­zan­do la fra­gi­li­dad huma­na; la cone­xión entre el mun­do físi­co y el vir­tual, el espa­cio como una exten­sión del cuer­po y las dis­tin­tas for­mas de habi­tar­lo. Visio­nes pre­ten­di­da­men­te enga­ño­sas. Capi­ta­lis­mo. Monar­quía. Hilos que hablan, soni­dos de la migra­ción. Ava­ta­res impo­si­bles, refle­jos y mira­das, la encar­na­ción del tiem­po en la era vir­tual.

Propuesta de Marla Jacarilla

La pro­pues­ta de Mar­la Jaca­ri­lla “Just Do It!” plan­tea una refle­xión sobre las posi­bi­li­da­des de man­te­ner­se al mar­gen del sis­te­ma capi­ta­lis­ta o, al menos, de ser crí­ti­co con él y cons­cien­te de su fun­cio­na­mien­to. En un plano pica­do apa­re­ce la artis­ta rea­li­zan­do a cáma­ra rápi­da un puzz­le de 1000 pie­zas que mues­tra a las per­so­nas más ricas del mun­do. Sobre él se mues­tra al actor Shia LaBeouf rea­li­zan­do su dis­cur­so moti­va­cio­nal Just Do It, gro­tes­ca paro­dia de todos aque­llos dis­cur­sos que pre­su­men de poder cam­biar la vida de las per­so­nas.

Las bailarinas Inka Romaní y Julia Zac

Las bai­la­ri­nas Inka Roma­ní y Julia Zac hacen suya la refle­xión de Sarah Ahmed, “los espa­cios son como una segun­da piel que se des­plie­ga en los plie­gues del cuer­po”. Su pie­za ‘Serie de apa­ri­cio­nes’ es un ensa­yo per­for­má­ti­co audio­vi­sual ins­pi­ra­do de la idea de DIY (Do It Your­self) para explo­rar la rela­ción entre cuer­po y espa­cio. A ello se une un redes­cu­bri­mien­to de los espa­cios fami­lia­res como en este caso una esqui­na o rin­cón.

“Forms” de Santiago Vilanova

“Forms” de San­tia­go Vila­no­va es un pro­yec­to expe­ri­men­tal de sín­te­sis audio­vi­sual en tiem­po real. Gene­ra­do a tra­vés de un con­jun­to de reglas de crea­ción grá­fi­ca, basa­das en el azar y la pro­ba­bi­li­dad, este pro­gra­ma ‘hecho a mano’ pro­po­ne una serie de com­po­si­cio­nes visua­les crea­das en tiem­po real y que no se repi­ten nun­ca.

“The night” de Albert Trencadís

“The night” de Albert Tren­ca­dís es un colla­ge abs­trac­to de una noche. Una repre­sen­ta­ción alte­ra­da y arti­fi­cial. A tra­vés de la frag­men­ta­ción de la reali­dad, el mapa sono­ro y el mon­ta­je rít­mi­co de sus soni­dos, colo­res y obje­tos pro­ta­go­nis­tas se ofre­ce un rela­to meta­fó­ri­co de una noche fes­ti­va y desen­fre­na­da en una casa. La obra cues­tio­na el mode­lo de ocio noc­turno occi­den­tal y ape­la a la refle­xión y aná­li­sis sobre los hábi­tos en la vida noc­tur­na y la mane­ra dife­ren­te en que se com­por­tan las per­so­nas.

Teresa Tomás, con “Imposible en mi tiempo”

La pro­pues­ta de Tere­sa Tomás “Impo­si­ble en mi tiem­po” es un pro­yec­to de ani­ma­ción en 3D inclui­do en su inves­ti­ga­ción sobre la rela­ción entre el video­jue­go y el arte. Tere­sa Tomás entien­de el video­jue­go como una estra­te­gia orien­ta­da a desa­rro­llar nue­vos pro­ce­sos pro­yec­tua­les y con­cep­tua­les des­de los que abor­dar la trans­ver­sa­li­dad en su tra­ba­jo des­de dife­ren­tes medios, como la escul­tu­ra, la ins­ta­la­ción o el vídeo.

“Hilos que hablan, sonidos de la inmigración”

Froi­lán Sán­chez Caba­lle­ro y Maria­na Herre­ra Belli­do pre­sen­tan “Hilos que hablan, soni­dos de la inmi­gra­ción”, una ins­ta­la­ción de arte sono­ro ins­pi­ra­da en la for­ma de los qui­pus Inca, unos ins­tru­men­tos que se uti­li­za­ban para guar­dar valio­sa infor­ma­ción. Qui­pu sig­ni­fi­ca “nudo” en que­chua, el idio­ma de los incas. La ins­ta­la­ción se ubi­ca en la ori­lla del mar medi­te­rrá­neo, cons­trui­da por 263 con­chas que cuel­gan de 14 hilos ama­rra­dos a uno prin­ci­pal. Cada nudo sos­tie­ne una con­cha que sal­va­guar­da la his­to­ria de migra­ción de un ser humano. Cada con­cha emi­te un soni­do dis­tin­to.

“Vulnerable”, de Elena Martí

El pro­yec­to ‘Vul­ne­ra­ble’ de Ele­na Mar­tí Man­za­na­res es un audio­vi­sual cons­trui­do a par­tir de tex­tos, foto­gra­fías y videos que pre­ten­de refle­jar la vul­ne­ra­bi­li­dad o fra­gi­li­dad de la natu­ra­le­za fren­te a la socie­dad actual, que no es más que la fra­gi­li­dad de la huma­ni­dad. La natu­ra­le­za como metá­fo­ra de la exis­ten­cia huma­na.

Tania Blanco presenta “Ame Referéndum”

En medio de una cri­sis insó­li­ta que hace difí­cil ima­gi­nar, en un futu­ro cer­cano, cual­quier tipo de pro­tes­ta popu­lar mul­ti­tu­di­na­ria calle­je­ra, la crea­do­ra valen­cia­na Tania Blan­co pre­sen­ta ‘Ame Refe­rén­dum’. Se tra­ta de una pie­za digi­tal de natu­ra­le­za espe­cu­la­ti­va sobre el deba­te democracia/poder here­di­ta­rio, el con­flic­to de lo verdadero/falso y la per­ti­nen­cia o no de la rea­li­za­ción de elu­cu­bra­cio­nes de carác­ter artístico/político que según la artis­ta “pue­den ser sus­cep­ti­bles de tor­nar­se pro­fé­ti­cas en el pai­sa­je dis­tó­pi­co socio­po­lí­ti­co actual”.

“El impostor”, del performer Vicente Arlandis

En su pie­za ‘El impos­tor’ el per­for­mer Vicen­te Arlan­dis pre­sen­ta una serie de audio­vi­sua­les don­de pide a dife­ren­tes com­pa­ñías de tea­tro, dan­za y ópe­ra que sim­ple­men­te le dejen apa­re­cer en el momen­to final de las obras, el momen­to de los aplau­sos y salu­dos al públi­co.

“Visual Mutations”

La crea­do­ra Ale­xan­dra Knie pre­sen­ta ‘Visual Muta­tions’, peque­ñas ani­ma­cio­nes y micro vídeos, inclui­dos en su labo­ra­to­rio artí­s­­ti­­co-expe­­ri­­me­n­­tal. En él ana­li­za de for­ma con­ti­nua las dife­ren­tes cone­xio­nes entre el mun­do inte­rior y los fenó­me­nos del uni­ver­so, el arte y la arte­sa­nía, la cien­cia y la fic­ción, y aho­ra del mun­do físi­co y vir­tual.

Sobre Cultura Online

“Cul­tu­ra Onli­ne” reúne los 100 pro­yec­tos selec­cio­na­dos en la con­vo­ca­to­ria #CMC­Va­Ca­sa del Con­sor­ci de Museus con el obje­ti­vo de apo­yar al sec­tor de las artes visua­les y hacer fren­te a los efec­tos de para­li­za­ción de acti­vi­dad cul­tu­ral por la Covid-19.

Los pro­yec­tos se pue­den dis­fru­ta­ra tra­vés de la pla­ta­for­ma https://culturaonline.consorcimuseus.gva.es , el ins­ta­gram culturaonline_cmcv o visi­tan­do la expo­si­ción del CCCC e inter­ac­tuan­do con las pie­zas a tra­vés del dis­po­si­ti­vo de cul­tu­ra segu­ra SCR (Safe Cul­tu­re Revo­lu­tion).