La Fil­mo­te­ca Valen­cia­na dedi­ca un ciclo al cineas­ta ira­ní Jafar Panahi, con­for­ma­do por ocho lar­go­me­tra­jes, tras pro­yec­tar su últi­ma pelí­cu­la, ‘Un sim­ple acci­den­te’ (2025), en la Fil­mo­te­ca d’Estiu.

Con­si­de­ra­do por la crí­ti­ca como uno de los gran­des cineas­tas de la actua­li­dad y uno de los direc­to­res de la lla­ma­da nue­va ola del cine ira­ní, Jafar Panahi (Mia­neh, 1960) es uno de los pocos direc­to­res de la his­to­ria del cine que ha gana­do los prin­ci­pa­les pre­mios en cua­tro de los fes­ti­va­les más pres­ti­gio­sos del mun­do: la Pal­ma de Oro en el Fes­ti­val de Can­nes, con ‘Un sim­ple acci­den­te’; el León de Oro en el Fes­ti­val Inter­na­cio­nal de Cine de Vene­cia, con ‘El círcu­lo’; el Oso de Oro en el Fes­ti­val de Cine de Ber­lín, con ‘Taxi Tehe­rán’, y el Leo­par­do de Oro en el Fes­ti­val de Locarno, con ‘El espe­jo’.

Pese al reco­no­ci­mien­to uná­ni­me de su tra­yec­to­ria cine­ma­to­grá­fi­ca, Panahi se ha vis­to obli­ga­do a hacer cine en cir­cuns­tan­cias dra­má­ti­cas. Des­de 2009 está some­ti­do a una cons­tan­te per­se­cu­ción poli­cial por haber par­ti­ci­pa­do en pro­tes­tas con­tra el Gobierno ira­ní y por “hacer pelí­cu­las con­tra el régi­men”, según la ver­sión ofi­cial. Este ase­dio se ha mate­ria­li­za­do en estan­cias en la cár­cel, arres­tos domi­ci­lia­rios, reti­ra­das del pasa­por­te, vetos para salir del país y prohi­bi­cio­nes de coger una cáma­ra y fil­mar.

El ciclo, que se podrá ver en la Fil­mo­te­ca Valen­cia­na has­ta fina­les de octu­bre, reúne títu­los de la eta­pa ante­rior al ini­cio de la per­se­cu­ción poli­cial. En ‘El glo­bo blan­co’ (1995), ‘El espe­jo’ (1997), ‘El círcu­lo’ (2000), ‘Crim­son Gold’ (2003) y ‘Fue­ra de jue­go’ (2006), la visión del cineas­ta que­da paten­te: mos­trar “acon­te­ci­mien­tos huma­ni­ta­rios inter­pre­ta­dos de un for­ma poé­ti­ca y artís­ti­ca”, en pala­bras del pro­pio Panahi.

Las tres pelí­cu­las res­tan­tes, ‘Esto no es una pelí­cu­la’ (2011), ‘Taxi Tehe­rán’ (2015) y ‘Los osos no exis­ten’ (2017), fue­ron roda­das de for­ma clan­des­ti­na y refle­jan la extra­or­di­na­ria capa­ci­dad de Panahi para con­ver­tir las limi­ta­cio­nes indi­vi­dua­les y colec­ti­vas en recur­sos expre­si­vos, hacien­do un cine rele­van­te no solo por lo que dice, sino por cómo lo dice. Panahi es, sin duda, un admi­ra­ble ejem­plo de resis­ten­cia y cohe­ren­cia artís­ti­ca.

El ciclo se ini­cia el jue­ves, 17 de sep­tiem­bre, a las 18.00 horas, con la pro­yec­ción de ‘El glo­bo blan­co’ (1995), ope­ra pri­ma de Panahi, coes­cri­ta con su maes­tro Abbas Kia­ros­ta­mi, que tie­ne como pro­ta­go­nis­ta a una niña de ocho años, que sue­ña con tener un pez dora­do para la fies­ta del ini­cio de la pri­ma­ve­ra y con­ven­ce a su madre para que le pres­te el poco dine­ro que tie­ne con el fin de com­prar­lo. Sola en las calles aba­rro­ta­das de la ciu­dad, la niña pier­de el dine­ro.

Sobre su pri­mer lar­go­me­tra­je, que ganó el Pre­mio Cáma­ra de Oro a la mejor ópe­ra pri­ma en el Fes­ti­val de Can­nes, Panahi seña­ló que “en un mun­do en el que las pelí­cu­las están hechas con millo­nes de dóla­res, noso­tros hemos hecho una pelí­cu­la sobre una niña que quie­re com­prar un pez por menos de un dólar”.

El vier­nes, 25 de sep­tiem­bre, a las 18.00 horas, y el sába­do 26, a las 20.15 horas, la Fil­mo­te­ca pro­yec­ta ‘El espe­jo’ (1997), sobre una niña de sie­te años con el bra­zo esca­yo­la­do, que sale de la escue­la en Tehe­rán y des­cu­bre que su madre no ha ido a bus­car­la. Deci­di­da a regre­sar por su cuen­ta, se sube a un auto­bús e inten­ta encon­trar el camino de vuel­ta a casa guián­do­se solo por sus recuer­dos visua­les. La pelí­cu­la des­ta­ca por rom­per de for­ma radi­cal la barre­ra entre la fic­ción y la reali­dad, con­vir­tién­do­se en un ejer­ci­cio de meta­fic­ción cine­ma­to­grá­fi­ca.

El mar­tes, 29 de sep­tiem­bre, a las 18.00 horas, y el miér­co­les 30, a las 20.00 horas, la Fil­mo­te­ca pro­yec­ta ‘El círcu­lo’, ocho his­to­rias entre­la­za­das de muje­res ira­níes que deam­bu­lan por Tehe­rán narra­da de for­ma cir­cu­lar. Unas repu­dia­das, otras recién sali­das de pri­sión y otras que inten­tan sobre­vi­vir. La nece­si­dad de dine­ro para huir las lle­va­rá a tomar deci­sio­nes deses­pe­ra­das. “Una ima­gi­na­ti­va fusión entre fon­do y for­ma en su abor­da­je de la situa­ción de la mujer en una socie­dad patriar­cal”, seña­la­ba el acta del jura­do del Pre­mio de la Crí­ti­ca Inter­na­cio­nal que reci­bió en el Fes­ti­val de Vene­cia, ade­más del León de Oro.

El vier­nes, 2 de octu­bre, a las 18.00 horas, y el domin­go 4, a las 19.30 horas, la Fil­mo­te­ca Valen­cia­na pro­yec­ta ‘Crim­son Gold’ (2003), pro­ta­go­ni­za­da por Hus­sein, un vete­rano de gue­rra que tra­ba­ja como repar­ti­dor de piz­zas en Tehe­rán. Al reco­rrer los barrios más adi­ne­ra­dos, es tes­ti­go de la inmen­sa bre­cha eco­nó­mi­ca y la corrup­ción sis­té­mi­ca. La humi­lla­ción social y el recha­zo lo ter­mi­nan empu­jan­do a come­ter un cri­men deses­pe­ra­do. La pelí­cu­la obtu­vo el Pre­mio del jura­do en la sec­ción Una Cier­ta Mira­da del Fes­ti­val de Can­nes.