Una nue­va expo­si­ción reúne pin­tu­ras fla­men­cas y holan­de­sas jun­to con obras con­tem­po­rá­neas.

La expo­si­ción «El paso de la lagu­na Esti­gia. Pai­sa­je, resi­lien­cia y terri­to­rio» toma su títu­lo de la obra de Joa­chim Pati­nir, pie­za fun­da­cio­nal en la con­so­li­da­ción del pai­sa­je como géne­ro autó­no­mo en la tra­di­ción occi­den­tal. En ella, el pai­sa­je deja de fun­cio­nar como fon­do narra­ti­vo para con­ver­tir­se en estruc­tu­ra de sen­ti­do: una cons­truc­ción visual en la que la figu­ra huma­na se redu­ce y el terri­to­rio adquie­re un papel domi­nan­te, arti­cu­la­do por la pers­pec­ti­va atmos­fé­ri­ca y la gra­da­ción cro­má­ti­ca.
A par­tir de la Colec­ción Del­­to­­ro-Vives, uno de los con­jun­tos más rele­van­tes de la Comu­ni­dad Valen­cia­na para el estu­dio del pai­sa­je, la expo­si­ción reúne un amplio cor­pus de obra grá­fi­ca fla­men­ca y holan­de­sa de los siglos XVI y XVII, con pie­zas de artis­tas como Antho­nie Water­loo, Her­man Saftle­ven, Jan van de Vel­de II, Lucas van Uden, Jacob van Ruis­dael o Hans Bol, entre otros. Estas estam­pas pro­ce­den de un con­tex­to euro­peo de cir­cu­la­ción de imá­ge­nes que fue deci­si­vo en la cons­truc­ción del pai­sa­je como sis­te­ma visual, téc­ni­co y cul­tu­ral.
El con­jun­to his­tó­ri­co dia­lo­ga con una des­ta­ca­da selec­ción de obras con­tem­po­rá­neas pro­ce­den­tes de colec­cio­nes ins­ti­tu­cio­na­les, museos, gale­rías y fon­dos pri­va­dos de ámbi­to nacio­nal e inter­na­cio­nal. Entre las ins­ti­tu­cio­nes par­ti­ci­pan­tes se encuen­tran el Museo Cen­tro de Arte Dos de Mayo (Mós­to­les), la colec­ción del Ayun­ta­mien­to de Valen­cia o la colec­ción Ban­co de Saba­dell, así como gale­rías como Luis Ade­lan­ta­do, Gale­ría The Goma, Pro­jec­teSD, Carre­ras Múji­ca o Elvi­ra Gon­zá­lez, ade­más de colec­cio­nes pri­va­das y fon­dos de artis­ta.
Entre los agen­tes inter­na­cio­na­les repre­sen­ta­dos des­ta­can pro­yec­tos edi­to­ria­les y gale­rías como Borch Edi­tions (Copenha­gue, Dina­mar­ca) y Gale­rie Ana­lix Fore­ver (Gine­bra, Sui­za), jun­to a obras vin­cu­la­das a con­tex­tos de cir­cu­la­ción artís­ti­ca en los Paí­ses Bajos, Fran­cia y Ale­ma­nia, lo que refuer­za la dimen­sión trans­na­cio­nal del pro­yec­to.
En este con­tex­to, artis­tas como Ble­da y Rosa, Ser­gio Belin­chón, Lara Almár­ce­gui, Lina­re­jos Moreno, Alain Urru­tia, Xavier Ribas, Hamish Ful­ton, Alba­rrán Cabre­ra o LUCE, entre otros, reac­ti­van la noción de pai­sa­je des­de enfo­ques diver­sos que van del archi­vo a la inter­ven­ción, de la foto­gra­fía al ges­to con­cep­tual, des­pla­zan­do su sen­ti­do hacia una refle­xión sobre el terri­to­rio, su trans­for­ma­ción y sus modos de repre­sen­ta­ción.
El diá­lo­go entre ambos blo­ques no res­pon­de a una lógi­ca cro­no­ló­gi­ca, sino a un sis­te­ma de reso­nan­cias visua­les y con­cep­tua­les. Si la obra grá­fi­ca fla­men­ca y holan­de­sa sis­te­ma­ti­za una mira­da sobre el mun­do basa­da en la repro­duc­ción y la cir­cu­la­ción de imá­ge­nes, las prác­ti­cas con­tem­po­rá­neas intro­du­cen una lec­tu­ra crí­ti­ca del pai­sa­je como cons­truc­ción his­tó­ri­ca, cul­tu­ral y polí­ti­ca. En este mar­co, «El paso de la lagu­na Esti­gia» no ope­ra úni­ca­men­te como refe­ren­cia ico­no­grá­fi­ca, sino como figu­ra con­cep­tual de trán­si­to. La expo­si­ción se arti­cu­la como un umbral entre tem­po­ra­li­da­des de la ima­gen, don­de dis­tin­tas for­mas de repre­sen­ta­ción del terri­to­rio se super­po­nen sin resol­ver­se en una narra­ti­va lineal.
El pai­sa­je se entien­de aquí como una cons­truc­ción ines­ta­ble en la que natu­ra­le­za y cul­tu­ra fun­cio­nan como capas de pro­duc­ción visual e his­tó­ri­ca. Des­de los sis­te­mas de repre­sen­ta­ción del siglo XVII has­ta las prác­ti­cas con­tem­po­rá­neas, el pai­sa­je apa­re­ce como un dis­po­si­ti­vo de media­ción entre el mun­do y su inter­pre­ta­ción. A lo lar­go del reco­rri­do emer­gen dis­tin­tas con­fi­gu­ra­cio­nes del pai­sa­je —eva­sión, tra­ba­jo, rui­na, ocio, con­flic­to o des­pla­za­mien­to— que ope­ran como inten­si­da­des de lec­tu­ra más que como cate­go­rías cerra­das, per­mi­tien­do una apro­xi­ma­ción com­ple­ja a la rela­ción entre ima­gen y terri­to­rio.
A tra­vés de la diver­si­dad de téc­ni­cas y sopor­tes —del gra­ba­do a la foto­gra­fía, la pin­tu­ra, la ins­ta­la­ción o el vídeo— el pai­sa­je se reve­la como un cam­po en per­ma­nen­te recon­fi­gu­ra­ción, situa­do entre la per­sis­ten­cia de sus for­mas his­tó­ri­cas y su con­ti­nua trans­for­ma­ción con­tem­po­rá­nea.
El paso de la lagu­na Esti­gia, bajo el comi­sa­ria­do de Vicen­te Del­to­ro y Alfre­do Llo­pi­co, plan­tea así el pai­sa­je no como un moti­vo here­da­do ni como obje­to de con­tem­pla­ción, sino como un régi­men de trán­si­to: un espa­cio don­de la ima­gen no repre­sen­ta el mun­do, sino que nego­cia con­ti­nua­men­te sus con­di­cio­nes de apa­ri­ción.

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